成书于北宋末年的《营造法式》是中国古代仅存的两部官定建筑专书之一，是我国古代建筑特征与成就的典型代表。关于《营造法式》的既往研究大多集中在建筑结构方面，对装饰问题涉及不多。然而，在建筑史的层面上，如果对装饰问题没有深入的探讨，就无法了解古代建筑的全貌。近年来，学界对建筑装饰、建筑彩画等方面的研究逐渐展开，表明对《营造法式》的研究更为全面和深入。东南大学出版社“十一五”国家重点图书出版规划项目《〈营造法式〉彩画研究》便是其中之一。
       专著作者李路珂师承清华大学建筑学院傅熹年院士、王贵祥教授，耗数年之久，潜心整理研究，以期通过对《营造法式》彩画历史文献的解释与还原，对宋代建筑的全貌达到深入一步的认识，进一步归纳其形式特征，挖掘其形式法则。专著的研究建立在目前已知最佳的古籍版本“故宫本”和“永乐大典本”以及实地调研所收集的大量一手资料的基础之上，其主要成果可概括为“解释”和“阐发”两方面。
       在“解释”的层面，专著首先在前人注释成果的基础上，补充了图样版本比较、体例格式的分析，并对《营造法式》彩画原文进行了更加细致的校勘和标点。其次，对《营造法式》中与彩画相关的百余条术语进行了深入解读。最后，作出56幅彩色及线描图解，在视觉上还原彩画的历史图景。由于作者在文本考订上的细致周密，在实例搜集上的广泛多样，并对二者作了反复的比较和综合归纳，因此，专著对《营造法式》彩画的解读和据以绘制的复原图较为完整、更接近于宋代原貌，是在目前条件下取得的较有开创性的成果。
       在“阐发”的层面，专著对《营造法式》反映出的装饰概念、彩画的设计法则、历史的独特性诸方面进行了深入分析，从中归纳出中国传统艺术设计中的大壮、适中、和谐三项总体原则，提取出5个蕴涵重要设计原则的概念：“鲜丽”——色彩原则；“圜和”——造型原则；“匀”、“宜”、“分明”——构图原则。分别从时代和地域两个维度对这些特征的形成与演变，这些原则在彩画、装饰方面的应用进行了探讨。这是专著在研究传统设计、装饰思想及其发展轨迹方面的富有新意的研究成果，可为现实的设计与生活提供宝贵的借鉴。